Artista fotógrafa. Licenciada en Bellas Artes por la Facultad de Barcelona en 1988. Continuó sus estudios en Inglaterra.
En 1990 fue invitada por la Fundación Italiana para la Fotografía con sede en Turín a realizar una exposición en el ámbito del la Bienal de fotografía de ese año y
desde entonces vive y trabaja en esa ciudad.
Proyecto 1.
“PERQUE NO M’OBLIDIS!”
El proyecto “Per què no m’oblidis” que aqui presento se inspira en una antigua canción española que resume la idea principal de este ciclo fotográfico: una reflexión sobre el tiempo que transcurre, la memoria, el olvido, porque la ausencia de la nostalgia y de la memoria, es en realidad perdida de la propia identidad. Sin nuestra memoria no sabemos quienes somos.
“Per què no m’oblidis” nace de las dos pulsiones que alimentan el espiritu humano: el amor y la muerte, eros y thanatos; referencias literarias que acompañan este viaje en el tiempo y en la memoria, son algunas poesias de Blas de Otero (Digo vivir) y Miguel Hernandez (cancionero de ausencias).
La guerra civil española puede parecer un tema ya superado, por la distancia del tiempo, pero es un evento che ha marcado la historia de España y de sus familias, representa un momento fundamental en las luchas del siglo veinte , en defensa de las libertades individuales y sociales. En este setido comparto la idea de Manuel Ribas”Parece que para muchos escritores españoles tratarla sea una especie de deber, como durante mucho tiempo ha sido para la literatura italiana la Resistencia (..) ,creo que hoy la Guerra Civil para la literatura española, sea una especia de equialente de lo que representó para los clasicos la Guerra de Troya. Un escenario que se ha transformado en una metáfora del grande escenario humano, en que se mezclan las épocas y las pasiones”.
Los textos son evocativos para ilustrar la idea central de la memoria y la identidad, la ausencia y el olvido.
Para esta producción fotografica he utilizado diferentes elementos visuales:
• Antiguas fotografias familiares son el vinculo con el pasado, con los muertos: personas importantes en nuestra vida o personas desconocidas que ya han sido olvidadas,
• Las rosas tienen un valor iconografico ambivalente, tradicional, come sìmbolo del tiempo que transcurre , de la Vanitas, de la ineluctabilidad del Tiempo y también político.
• El pelo, las manos, las caras son el presente los elementos que nos mantienen vinculados al mundo real que miran con dolor y nostalgia la muerte el olvido.
Ha sido un trabajo muy estimulante, que trata sobre un temor enraizado en el alma del los hombres: el olvido, el terror a ser olvidado y a olvidar..., con la intención de recuperar nuestra identidad y memoria, luchando contra el sentimiento de ausencia, contra la ineluctabilidad del tiempo, y en fin la muerte.
Proyecto 2.
H2O: two parts Heart and one part Obsession. ~Author Unknown
The water is your friend. You don't have to fight with water, just share the same spirit as the water, and it will help you move. ~Aleksandr Popov
Sometimes God calms the storm. At other times, he calms the sailor. And sometimes he makes us swim. ~Author Unknown
La realtà Ha un modo tutto suo E assolutamente inaspettato di presentarsi... MA quando la adiga cede la sola cosa che si può fare è nuotare. Anonimo
The man who is swimming against the stream knows the strength of it.
~Woodrow T. Wilson
OXIGENO (SUMERGIDOS) es una reflexión sobre la vida.
Esta serie está dedicada en modo especial a dos categorias de personas: a quienes luchan contra las adversidades de la vida (la enfermedad,..) y quienes creen en un mundo mejor.
A los primeros porque desde el agua en la que se ven sumergidos ,obtienen la fuerza para emerger, nadar , respirar y encontrar el oxigeno necesario a la vida.
A los segundos porque confiando en un futuro mejor , tienen que nadar por fuerza contracorriente respecto a una realidad desencantada y pesimista.
H2O ES UN CANTO A LA VIDA Y AL CORAJE.
Las imagenes que acompañan esta reflexión tiene como denominador comun el agua que es vida y muerte. Por lo tanto el contraste entre blanco y negro, y el color quiere representar la mas profunda de las contradicciones de la vida del hombre.
• Iconografia:
-la lana que intencionalmente recuerda una araña con sus tentaculos representa las adverdidades, la enfermedad.
-La piedras, la madera, la arena es la vida cuotidiana que se quiere alcanzar emerger, con todas las fuerzas
• Tecnica: Mixed media- fotografias en blanco y negro pintadas con acuarela.
Video expo en Berlin: http://www.youtube.com/watch?v=ISVQuSM4k9k/